繪畫中的真理

　　本書是法國著名哲學家雅克·德里達的重要代表作之一，是一部探討藝術、哲學和真理之間關系的著作。德里達運用后現(xiàn)代主義和解構主義的理論，對藝術作品的固定意義進行質疑，強調了作品的多義性和開放性，分析了語言和圖像在藝術表達中的作用，以及它們如何相互影響。德里達還與其他哲學家，如馬丁·海德格爾的對話，探討了他們對藝術和真理的不同理解。本書是德里達對藝術哲學的重要貢獻，它挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)的藝術觀念，為理解藝術作品提供了新的視角。通過閱讀本書，讀者可以更深入地理解藝術作品的復雜性和豐富性，以及它們在表達真理方面的潛力。

　　作者簡介雅克·德里達（Jacques Derrida，1930—2004），20世紀下半葉最重要的法國哲學家之一，他開創(chuàng)了解構的思想方法，成為后結構主義的主要代表，其理論動搖了傳統(tǒng)人文科學的基礎，也是各種后現(xiàn)代思潮最重要的理論起點之一。他所涉及的研究領域包括哲學本體論、語言學、文學批評、美學、倫理學、政治學，其主要代表作有《論文字學》《聲音與現(xiàn)象》《書寫與差異》《繪畫中的真理》《哲學的邊緣》等。 譯者簡介魏柯玲，法國文學博士，曾任教于中國人民大學外國語學院。譯有《德里達傳》《馬塞爾·普魯斯特》《閱讀的時日》《時間，這偉大的雕刻家》等。