平面設計完全手冊：第三版

前  言
1平面設計
1.1 藝術創(chuàng)作與設計是不同的
1.2 所有被創(chuàng)造出來的事物不一定都能被稱為“設計” 
1.3 設計的分支
1.3.1 平面設計與排版
1.3.2 攝影與插畫設計
1.4 視覺傳達
1.5 形式服從于功能 
1.6 越少即越多
1.7 設計原則
1.7.1 整齊是重要的設計原則
1.7.2 以不變應萬變——設計原則
1.7.3 設計原則的作用 
1.7.4 設計中的“陰”和“陽”
1.7.5 內(nèi)斂與醒目
1.7.6 和諧與對比
1.7.7 軸線與比例
1.7.8 靜態(tài)與動態(tài)
1.7.9 重要的設計方法是看
1.7.10 重要的設計工具是頭腦
1.8 設計—純粹的品位問題？ 
1.9  學習設計 
2  視知覺原理 
2.1 格式塔視知覺原理 
2.1.1 簡單律 
2.1.2 直線律 
2.1.3 連續(xù)律 
2.1.4 平行律 
2.1.5 接近律 
2.1.6 完整律 
2.1.7 相似律 
2.1.8 精確律 
2.1.9 對稱律 
2.1.10 經(jīng)驗律 
2.2 眼球運動與元素的位置 
2.3 圖形和基面的關系 
2.4 水平線條和垂直線條給人的錯覺
2.5 幾何中心和視覺中心的錯覺
2.6 視覺錯覺 
2.7 干擾效應 
2.8 ?？怂苟?越少即越多 
2.9 透視及空間效果 
2.9.1 平行透視 
2.9.2 中心透視與消失點 
2.9.3 空間感與縱深 
3  形狀 
3.1 規(guī)格 
3.1.1 功能和應用
3.1.2 便于存檔 
3.1.3 充分利用紙張
3.1.4 格式——橫幅還是豎幅 
3.2 點、線、面 
3.2.1 點 
3.2.2 線 
3.2.3 面 
3.2.4 文本面
3.2.5 形狀 
3.3 比例與寬高比
3.3.1 黃金分割比例
3.3.2 裴波那契數(shù)列 
3.3.3 x ∶ y 比例 
3.3.4 DIN標準 
3.4 位置與重量 
3.4.1 重量與視覺平衡 
3.4.2 定位與視覺效果
3.4.3 徽標的重量與比例 
3.4.4 多個徽標的重量問題
3.4.5 格式塔視知覺原理與重量
3.4.6 位置與動感 
4  顏色 
4.1 基礎知識 
4.1.1分辨顏色
4.1.2 原色（基本色） 
4.1.3 有彩色與無彩色（消色） 
4.1.4 心理原色（心理基本色）
4.1.5 黑色與白色 
4.1.6 顏色的特性 
4.1.7 色感 
4.2 顏色空間 
4.2.1 光色與加法混色 
4.2.2 色素色與減法混色 
4.2.3 顏色空間
4.2.4 專色 
4.2.5 CMYK 顏色空間
4.2.6 RGB 顏色空間 
4.2.7  RGB顏色空間和CMYK顏色空間中的顏色數(shù)值
4.2.8 HSB 顏色空間 
4.2.9 L*a*b* 顏色空間 
4.3 顏色管理 
4.3.1 顏色標準 
4.3.2 顏色配置文件 
4.3.3 顏色管理流程 
4.4 顏色環(huán)
4.4.1 兩個重要的顏色環(huán)
4.4.2基本色與混合色
4.4.3 顏色環(huán)與心理原色
4.4.4 顏色環(huán)中的混合色
4.4.5互補色
4.4.6我們?yōu)槭裁匆褂妙伾h(huán)
4.4.7顏色環(huán)的擴展
4.5 顏色設計 
4.5.1 顏色和諧 
4.5.2 配色工具
4.5.3 顏色對比
4.5.4 顏色與色調(diào)值
4.5.5 顏色與重量 
4.6 顏色與效果 
4.6.1 喜歡的顏色 
4.6.2  重要的顏色及其意義 
4.6.3紅色
4.6.4 藍色
4.6.5 綠色
4.6.6 黃色
4.6.7 橙色
4.6.8 紫色
4.6.9 粉色
4.6.10 褐色
4.6.11 黑色
4.6.12 白色
4.6.13 灰色
5  圖像 
5.1圖像的任務 
5.2 讓圖像成為視覺焦點
5.2.1 讓版式設計成為視線焦點 
5.2.2  展示產(chǎn)品和產(chǎn)品特點
5.2.3 無聲勝有聲 
5.2.4  比喻
5.2.5 視覺類比 
5.2.6 聯(lián)想 
5.2.7 超現(xiàn)實主義 
5.2.8 夸張 
5.2.9  幽默
5.2.10 敘述故事 
5.3 人作為照片的主體 
5.3.1 眼睛吸引眼睛 
5.3.2 眼神交流與視線 
5.3.3 美觀性與吸引力 
5.3.4 可靠性與辨識度 
5.3.5 挑選照片的標準 
5.3.6 委托攝影師拍攝照片
5.4 用于企業(yè)宣傳的照片 
5.5 圖像設計 
5.5.1 照片和插畫
5.5.2 點陣圖和矢量圖 
5.5.3 圖像中有設計 
5.5.4 裁剪
5.5.5 構圖 
5.5.6 照片的自由空間 
5.5.7 引導視覺的線條
5.5.8 圖像的排列 
5.5.9 色溫 
6  字體 
6.1 多樣性取代單一性
6.2 拉丁文字（字體）的早期發(fā)展
6.2.1 象形文字 
6.2.2  蘇美爾人的楔形文字 
6.2.3  腓尼基人與古希臘人的文字
6.2.4  拉丁大寫字體的發(fā)展
6.2.5  中世紀的字體發(fā)展
6.2.6  安色爾體
6.2.7  加洛林小寫體
6.2.8  哥特小寫體
6.2.9  圓體
6.2.10 具有棱角特征的哥特字體
6.2.11 人文主義小寫體
6.3 字體在西方活字印刷術發(fā)明后的發(fā)展
6.3.1意大利的活字印刷
6.3.2 拉丁字體 
6.3.3 數(shù)字 
6.3.4 斜體
6.3.5 人文主義字體 
6.3.6威尼斯的文藝復興字體
6.3.7法國的文藝復興字體 
6.3.8古典主義字體
6.3.9過渡字體
6.3.10強襯線字體
6.3.11 Grotesk字體
6.3.12幾何強襯線字體
6.3.13 20世紀50年代的字體
6.3.14 20世紀60年代的字體
6.3.15 20世紀70年代的字體
6.3.16 20世紀80年代的字體
6.3.17 20世紀90年代的字體
6.3.18 21世紀的字體
6.4 字體和細微差異 
6.5 字體分類（德標 16518） 
6.5.1 組:威尼斯的文藝復興字體 
6.5.2 第二組:法國的文藝復興字體 
6.5.3 第三組:巴洛克字體 
6.5.4 第四組:古典主義字體 
6.5.5 第五組:強襯線字體 
6.5.6 第六組:無襯線字體 
6.5.7  第七組:其他拉丁字體 
6.5.8 第八組:書寫體 
6.5.9 第九組:手寫拉丁字體 
6.5.10 第十組:具有棱角特征的哥特字體 
6.5.11 第十一組: 外來語字體
6.6 字體混合 
6.5.1  字體混合的目的 
6.5.2   對比與和諧
6.5.3   字體矩陣 
6.5.4   字體混合方案分析 
6.7 字體設計 
6.8 字體管理 
6.9 字體來源 
7  排版 
7.1 媒體類型與版式
7.1.1 小說 
7.1.2  專業(yè)書籍 
7.1.3  報紙 
7.1.4  雜志 
7.1.5  網(wǎng)頁 
7.1.6  產(chǎn)品目錄 
7.1.7  宣傳冊和折頁 
7.1.8  期刊廣告 
7.1.9  宣傳畫 
7.1.10 其他媒體 
7.2 紙張與背景 
7.3 字體 
7.3.1 可讀性 
7.3.2  空間利用率
7.3.3  調(diào)校 
7.3.4  字體樣式
7.3.5  小體大寫字母
7.3.6  數(shù)字的形式
7.3.7  連筆字與花飾字
7.3.8 上標、下標和分數(shù)
7.3.9 字體混合
7.4 字號 
7.5 對齊方式與欄寬 
7.6 行距 
7.7 字符間距 
7.8 詞距 
7.9 轉(zhuǎn)行 
7.10 文本劃分 
7.10.1 段落 
7.10.2 圖片說明
7.10.3標題
7.10.4 頭條標題
7.11 視覺邊距對齊 
8  設計柵格 
8.1 版心 
8.1.1 簡單的書籍版心
8.1.2 頁碼 
8.1.3  多欄版心 
8.2 設計柵格的建構 
8.2.1 字號
8.2.2  行距 
8.2.3  欄距 
8.2.4 欄寬 
8.2.5 頁邊距 
8.2.6 在InDesign 軟件中建構基線柵格 
8.2.7 元素對齊
8.2.8  間隔較大的柵格
8.2.9 邊欄文本
8.3 復雜的設計柵格
8.4 設計柵格案例分析
9  企業(yè)設計 
9.1 企業(yè)視覺設計的定義
9.2 什么是企業(yè)標識？ 
9.2.1 形象 
9.2.2 主導理念 
9.2.3 指導原則、宣言與標語 
9.2.4 企業(yè)標識組成
9.3  企業(yè)設計與企業(yè)標識能帶來什么？ 
9.3.1 企業(yè)視覺設計能帶來什么？ 
9.3.2 企業(yè)視覺設計的有無 
9.4 僅靠徽標是不夠的——企業(yè)視覺設計的三塊基石
9.4.1 徽標 
9.4.2 徽標設計的標準
9.4.3顏色與顏色空間
9.4.4 字體
9.4.5小型企業(yè)也有自己的一套
9.5 企業(yè)視覺設計的其他方面
9.5.1  次要的設計元素 
9.5.2 設計柵格 
9.6 企業(yè)視覺設計手冊
9.6.1  徽標及其應用 
9.6.2  顏色的使用 
9.6.3 字體與版式設計 
9.6.4 標準越少越好
10  印刷準備  
10.1 印刷工藝 
10.1.1 凸版印刷 
10.1.2 凹版印刷 
10.1.3 膠版印刷 
10.1.4 數(shù)碼印刷 
10.1.5 絲網(wǎng)印刷 
10.1.6  繪圖機
10.2 分色與分辨率 
10.2.1 像素點與印刷網(wǎng)點 
10.2.2 分辨率 
10.3 色彩深度（位深度） 
10.4 矢量圖 
10.4.1 錨點與路徑 
10.4.2  對象及屬性
10.4.3 矢量圖的優(yōu)點與局限性
10.4.4  矢量圖的應用范圍
10.5  圖像的文件格式
10.5.1 矢量圖的文件格式
10.5.2  點陣圖的文件格式
10.6 挖空、疊印與陷?。ㄑa漏白） 
10.6.1 挖空 
10.6.2  疊印 
10.6.3  漏白 
10.6.4  外擴式陷印與內(nèi)縮式陷印 
10.6.5 文本的挖空與陷印 
10.6.6 用黑色挖空與疊印 
10.6.7 深黑色 
10.6.8 疊印與白色 
10.6.9  疊印與專色
10.7 裝訂、拼版和出血 
10.7.1 印張 
10.7.2 開 
10.7.3 裝訂 
10.7.4 拼版 
10.7.5 出血 
10.8 印后加工與整飾 
10.8.1 紙張類型與克重 
10.8.2 印后加工 
10.8.3 表面整飾 
10.9 專色 
10.10 顏色管理 
10.10.1 顏色的呈現(xiàn)
10.10.2 電腦顯示器校色 
10.10.3 印刷中的顏色呈現(xiàn) 
10.11 顏色工作空間 
10.11.1 打樣（校樣） 
10.11.2 排版軟件中的顏色管理 
10.12 PDF文件
10.13 結(jié)束語:設計的指導原則 
參考文獻
作者介紹