從經典與唯美的角度論述攝影中的畫意與沙龍,是一個非常有意思的問題。尤其是中國攝影界,一說起與沙龍,就會產生一種滑稽的心態(tài):大多數嗤之以鼻,以為這是攝影中的調蟲小技,是不入流的邯鄲學步,因此列舉了不勝枚舉的罪狀,但是無意之中卻流露出對畫意沙龍作品私迷戀。一些竭力為其辯護的人,也是小心翼翼,生怕一下子被人推下唯美主義的泥潭,所以常常王顧左右而言他,不要要領。更讓人不可思議的是,一些在口頭上對沙龍大加鞭撻的攝影師,按下快門的作品卻始終無法脫離畫意沙龍的“魔障”??磥?,如何理解與沙龍攝影的真正意義,辨清其中的偽虛實,已經了迫在眉睫的關頭。當然說到畫意與沙龍,就不得不提到攝影與繪畫的關系,并且必須將攝影與繪畫放在整個文化背景中去作一番比較與考察,其意義又將取決于特定的文化背景和民族心態(tài),尤其是在中國的這片土地上,它之所以生根、發(fā)芽、開花、結果,又時不時遭人隨意摧殘,真的是一個很有意思的話題。所以,談論攝影跌畫意與沙龍,就不僅僅是一個對攝影方式簡單界定的問題,而是涉及到攝影的生存與發(fā)展的重要話題,于是在這本書中。作者所希望的就是清理一條畫意與沙龍攝影發(fā)展的軌跡,然后放在今天的大環(huán)境和大背景中,看看它究竟會給整個攝影帶來什么?給中國攝影界帶來什么?當然,一些和與沙龍攝影相關的創(chuàng)作手法和技巧,也是本書論述的一個重點,幫助有興趣的讀者深入其中。